Курт Смит (слева) и Роланд Орзабал из Tears for Fears. Фото: Frank Ockenfels. Источник: Songwriting.
Под Mad World вполне можно притопывать ногой и лишь потом вслушаться в слова. В записи Tears for Fears 1982 года ритм быстро берёт своё. А дальше замечаешь, что тому, кто поёт, явно не до танцев. Притопывать это, правда, не мешает.
Песню написал Роланд Орзабал, а спел Курт Смит. Сингл вышел в сентябре 1982 года, за несколько месяцев до альбома The Hurting. В этой версии много движения: чёткий ритм, упругий бас, синтезаторы, которым всё время есть что добавить. Голос Смита на их фоне звучит сдержанно, почти отстранённо. Музыка движется вперёд, а герой всё ещё пытается понять, зачем все куда-то спешат.
В интервью Songwriting Орзабал вспоминал, что сочинил Mad World на акустической гитаре, наблюдая из окна за людьми, идущими на работу. Электронная аранжировка появилась позже. Для песни, которую так легко принять за порождение синтезаторов, довольно неожиданное начало.
Почти двадцать лет спустя Майкл Эндрюс и Гэри Джулс записали свою версию для фильма Ричарда Келли «Донни Дарко», вышедшего в 2001 году. Эндрюс, автор музыки к фильму, придумал фортепианную аранжировку; Джулс спел. В Великобритании запись вышла отдельным синглом только 15 декабря 2003 года. Поэтому рядом с этой версией встречаются две даты: в 2001 году она прозвучала в фильме, а в 2003-м вышла британским синглом.
Сразу слышно, сколько места освободилось вокруг голоса. Фортепианная фраза повторяется, ноты успевают затихнуть, Джулс поёт негромко, без нажима. Теперь внимание задерживается на словах, мимо которых в оригинале можно было проскочить вслед за ритмом. Лучше слышно и про повседневную суету, и про школу, и про то, каково чувствовать себя чужим.
У этой сдержанности есть и вполне конкретная причина. В материале The Ringer об истории создания фильма Эндрюс объяснял, что хотел взять песню восьмидесятых и аранжировать её так, чтобы по настроению и звучанию инструментов она вписалась в его музыку к фильму. Ближе к финалу камера заглядывает к разным героям в спальни. Одни просыпаются, другие уже лежат без сна. Привычные роли отходят на второй план: перед нами люди, которых что-то тревожит, хотя они сами не вполне понимают что. Эти отдельные сцены соединяет одна и та же песня.
Можно увязнуть в объяснениях того, как устроено время в «Донни Дарко». Но для этой сцены подробная схема не нужна. Достаточно лиц и голоса. После всех странностей фильма такой тихий эпизод позволяет немного побыть рядом с героями.
А потом эта запись возглавила британский хит-парад на Рождество, обойдя праздничный сингл The Darkness. Среди декабрьского блеска и веселья 2003 года нашлось место и для этой растерянности.
Возвращаться после этого к Tears for Fears особенно интересно. Ритм уже не так легко отвлекает от слов. В нём самом можно услышать что-то беспокойное: будто нужно заниматься обычными делами, хотя ты ещё не понял, что вообще происходит. После тихой версии и в оригинале замечаешь больше. А нога, скорее всего, всё равно будет притопывать.
